一整段采样，几秒钟变成 12 个可演奏的 Pad。
§ 01 Chop 是什么
到目前为止，你的每一个 Pad 都对应一段独立的采样。这一课我们要换一种思路 —— 一整段长采样，被切成 12 小段，每段绑定一个 Pad。这种操作叫 Chop， 中文一般叫「切片」。
Chop 的强大之处在于它把「素材」和「演奏」解耦了。你拿一段从未拆开过的音频 —— 比如一段 2 秒的 funk 鼓 break、一段 4 秒的女声 ad-lib、一段琶音合成器旋律 —— 切成 12 片之后，你不仅可以按原来的顺序播放还原它，还可以按任意顺序重新组合， 让原本是「一段录音」的东西变成「12 个能独立演奏的乐器」。
这是 hip-hop 制作 50 年来最重要的技术，没有之一。J Dilla、Madlib、DJ Premier —— 所有你听过名字的传奇制作人，他们做的事情核心都是这件：找到一段唱片，把它 chop 成几块， 重新拼出一段新的音乐。
K.O. II 把这件事做得特别快。学会下面的流程之后，你从「找到一段素材」到「演奏它的切片」 中间大概只隔 30 秒。
§ 02 Auto Chop：让设备帮你切
最简单的切片方法叫 Auto Chop。它的工作方式很直白：你告诉设备「请把这段切成 N 等份」， 设备就在波形上画出 N-1 条均匀的竖线，把整段音频分成 N 段。
因为 K.O. II 有 12 个 Pad，N = 12 是最常用的选择 —— 切完正好一个 Pad 一段， 不浪费、不溢出。
下面跟着这个 StepGuide 走一遍，你就能从一段长采样得到 12 个新 Pad：
准备一段长采样
你需要一段比单声音更长的素材 — 一个 2-4 秒的鼓 break、一段 5 秒的人声、或者你录的一段口哨旋律。如果手头没有，先用 L03 的方法录一段更长的拍手或敲击序列。这段采样此刻应该已经挂在某颗 Pad 上。
按 SHIFT + SAMPLE 进入 Chop 模式
按住 SHIFT 再按一下 SAMPLE，屏幕会切到 Chop 模式。这是 K.O. II 专门为切片准备的界面 — 注意入口不是 SOUND，而是 SHIFT + SAMPLE。
选一个目标 Group（A/B/C/D）
切片完会占用目标 Group 的 12 颗 Pad，所以先挑一个你愿意被覆盖的 Group。新手建议选 D，不容易动到 L01 写好的鼓点。按一下那个字母键告诉设备「切完之后放这里」。
用 MINUS / PLUS 调切片数
屏幕上会显示当前的切片数量。用 MINUS / PLUS 把它调到 12 — 因为 K.O. II 正好有 12 颗 Pad，12 片是最省事的选择。Knob X / Knob Y 同样能调。
确认、演奏
确认之后，原本一整条波形会被竖线均匀划成 12 段，分别落到目标 Group 的 12 颗 Pad 上 —— 从左下开始，依次往右、往上填满整块 Pad 区。按左下第一颗听第 1 片、右上最后一颗听第 12 片。整段采样此刻已经变成了一件 12 键的乐器。
切完之后立刻试试随机按几个 Pad，不按顺序。你会发现很有意思的事 —— 原本的采样可能是一段「啊~ 啊~ 哈~ 嗯~」的人声，但你按 Pad 5、Pad 2、Pad 8、Pad 3， 出来的是一段你从来没有听过的全新组合。Chop 不只是分割，是重新创作的起点。
Auto Chop 是按时间均匀切的，不会自动识别鼓点的位置。如果你的鼓 break 节拍非常稳， 12 等份切完每一段差不多就是一个独立的鼓击；如果节拍不那么稳，你可能需要进一步 微调每个切片的 Start/End 点（参考 L03 § 05），或者干脆用下面要讲的 Live Chop。
§ 03 Live Chop：跟着耳朵切
Auto Chop 的局限是它不知道音乐的内容 —— 它只会数学地切。 如果你的采样里第一拍在 0.3 秒、第二拍在 0.85 秒、第三拍在 1.4 秒 —— 这种节拍 不均匀的素材，平均切出来一定会切错位。
这时候你需要 Live Chop：你按 PLAY 让采样从头播放，
每听到一个你想要的「切点」，就敲一下 Pad 来打一个标记。设备会把每一次敲击的瞬间
记录成一个 chop point，最终把整段采样按这些点分成不规则的片段。
工作流程大概是这样：
- 进入 Live Chop 模式，选中你的长采样
- 按
PLAY让它开始播放 - 听到第一个鼓点的瞬间，敲第一个 Pad
- 听到第二个鼓点的瞬间，敲第二个 Pad
- 一直到结束
每个 Pad 现在都对应「你按下它的那一刻」开始的那一段。这种方式更贴近听觉而非时间， 所以特别适合切节奏不规则的录音 —— 一段 freestyle、一段即兴鼓点、一段说话的人声里 你想抓的几个关键词。
Live Chop 第一次玩通常会切歪 —— 你的反应时间会让标记落在「鼓点之后一点点」。 熟练之后你可以学着提前一拍按下去，或者切完之后回过头来微调每个切片的 Start 点。 不要追求第一遍就完美，允许自己切歪几次再回来修。
§ 04 采样源完整列表
学到这里，你已经在 L03 亲手用内置麦克风录过素材、在 L04 详细认识了 Line-in。 作为 Chapter 2 的总结，我们把 K.O. II 全部 4 种采样源在一处列清楚 —— 后面所有需要采样的地方，你都可以回头查这一节。
- 内置麦克风 — 设备正面的小孔。零设置、最方便，但会录到环境声。 适合「灵感来了立刻录」的场景。
- Line-in（3.5mm 输入） — 后侧的 LINE IN 接口。用普通 3.5mm 线接手机、 平板、笔电、其他乐器。信号干净，是录任何「非麦克风」素材的首选。
- Resample — 录的是 K.O. II 自己的输出。它最强大的用处是把整条效果链 「烙」进采样里 —— 比如你在某个 Pad 上叠了 5 个 Punch-in 效果，你可以把这套效果 之后的最终声音 resample 成一个新的、干净的 Pad。Resample 我们在 Chapter 4 详细讲。
- USB Audio — 通过 USB-C 把设备接到电脑上，整台电脑的输出都可以直接录。 适合从 DAW、采样网站、视频上扒素材。
这 4 种源在录音流程上几乎一样 —— 都是按一下 SAMPLE
进入采样模式，选择源，然后按住目标 Pad 开始录、松开结束
（或者用 L03 § 04 的 SHIFT + Pad 免持手势）。
区别只在于你要录的「声音从哪里来」。
记住这个分类：当你想录一个声音的时候，先问自己「我想要的是麦克风画面感、 干净的外部信号、自己设备的成品、还是电脑里的现成素材」 —— 选好源，剩下的操作完全一样。
§ 05 EP Sample Tool：浏览器里的伙伴
最后我想提一个 K.O. II 之外、但很值得知道的工具：EP Sample Tool。 它不是一个要下载安装的桌面 app，而是 Teenage Engineering 放在官网上的网页工具 （teenage.engineering/apps/ep-sample-tool）—— 你用 Chrome 之类支持 WebUSB 的浏览器 打开那个链接，用 USB-C 线把 K.O. II 接上电脑，网页就能直接和设备通信。不用装驱动、 不用开账号，关掉浏览器就关掉工具。它主要做这几件事：
- 批量管理采样 — 在电脑上整理你所有的采样库，拖拽就能上传到 K.O. II
- 更精细的波形编辑 — 大屏幕、鼠标精准操作，比设备小屏 + 旋钮舒服得多
- Project 备份 — 把整个 Project 完整备份到电脑，方便存档和分享
- 预切片导入 — 你可以在浏览器里先把一段长采样切成几块，再一次性导入 K.O. II
但是 —— 这个工具不是必需品。这一整章你做的事情，从录音到编辑参数到 Chop， 完全可以脱离电脑只用设备完成。EP Sample Tool 是当你想做更长更复杂的项目时 才会用上的「外挂」。Chapter 7 我们会回过头来专门讲它怎么用。
回头看一眼你在 Chapter 2 里走过的路 —— 你学会了把任何声音录进设备（L03）、 学会了用 4 个参数把同一段录音变成不同声音（L04）、又学会了把一段长素材 切成 12 个可演奏的 Pad（这一课）。从「声音从哪里来」这件事的角度， 你已经掌握了 K.O. II 的全部基础工具。
下一章我们要离开「声音怎么来」这个话题，开始讨论「声音怎么排列」 —— 也就是 律动。同样的鼓声，放在不同的时间点上，听起来感觉完全不同。 我们会讲实时录制、量化、Swing，让你听懂为什么 hip-hop 比电子鼓机更有「人味」， 也让你的 chop 真正活起来。
把一段 break 重新洗牌
找一段 2-4 秒的鼓 break —— 你可以从手机里 Line-in 进来一段 funk 老歌的鼓点， 或者在 K.O. II 自带库里找一段类似 break 的素材。用 Auto Chop 把它切成 12 段， 分配到 12 个 Pad。
接下来是真正有意思的部分：不要按原来的顺序演奏它。在 MAIN 模式里， 用这 12 个新 Pad 排出一个完全不同的鼓点 —— 也许你把第 7 段当成 kick， 把第 3 段当成 snare，把第 11 段当成 hi-hat。原始素材里的节奏被打散， 重新组合成一个新的、属于你的 Beat。这就是 chop 的真正魔力。